贵,对于声音和唱功也远高于流行音乐。”
“可音乐剧里包含着很强的流行元素,才更通俗易懂,更容易引发共鸣。”
“流行音乐的优势不可否认,能够取得共鸣我认为多与歌词有关。有了歌词,能够让不怎么懂音乐的人们也基本可以理解其内容,从而赢得更多共鸣。但歌剧音乐大都是具有永恒的艺术价值的,有严谨的结构、深刻的思想内容和高超的创作技巧,其音乐手段难度高于流行音乐,也是不争的事实。”
“这一点我承认,而且流行音乐的艺术生命力往往有限,会随时间的推移而新旧更替。”
“问题就在这里,我不是在对流行音乐这种形式提出质疑,而是结合歌剧的本身来全面看待这个艺术形式。流行音乐很多伴奏是用电声的,我觉得是它的最大魅力。电声的仿声效果通常比自然乐器像,这就使得其的配器编曲比古典的易理解。在当今的音乐界,有这样一种趋势正越来越明显,也被越来越多的音乐人所接受和推崇,那就是仿古,或者以古韵旋律穿插在流行音乐当中。”
“其实姑姑的这个观点我也有,不过对于我是出身、成长在东方语境里,对于西方的歌剧音乐形式只是一知半解,以后恐怕无能为力。但我对华国的音乐类型的演变深有体会,回去后就会致力于这方面的研究!”
他说这番话,是因为察觉出了翠西找他表演的真实目的。
事实上也正像她说的那样,流行音乐的发展趋势不可动摇,如何把它跟古典音乐或格局形式怎么有效、完美的结合在一起,就变得至关重要了。
今天安排他在歌舞剧表演里露一面,《芝加哥》剧本的原因只是其一,另一个隐形原因,就是想通过他在社会、民间的个人影响力,来发挥一些偶像的引导作用。
这种效果不见得很明显,但意义大过了性质本身,其象征寓意就像华语里的那句古话:千里之行始于足下。
所以正是因为察觉到对方的真正用意,他才会果断地婉拒下来,这也是没有办法的事情,毕竟《芝加哥》的剧本和音乐,他完全是通过剽窃的方式得来的,对于西方的音乐、人文、历史确确实实缺乏影响能力。
再者他是华国人,最感兴趣的是东方文化,对这些洋玩意儿严重缺乏认知和理解,也着实提不起情绪来。
听他这么匆忙的拒绝,翠西呵呵一乐,“我也没指望你能起到多少作用,但你的态度远比成绩重要,或者要让这里的人看到了你在努力,你明白我的意思吗?”
刘清山这才有了点恍然的感觉:“您老是说,我以后会来到这边发展,您让我在舞台上出现,是为了将来更容易被这里的人所接受?”
“不然呢?百老汇有上万名现役演员,加上那些早已功成身退的老
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